Yuge Kurt „Aš esu daugiskaita“: reali tapatybė ir fizinis-skaitmeninis „aš“
„Aš esu daugiskaita" yra 2026 m. Vytauto Kasiulio dailės muziejuje pristatoma Yuge Kurt ir Egmonto Gero paroda, kurioje tapyba, skaitmeninė tapatybė ir fizinis kūrinys jungiami į vientisą šiuolaikinio meno lauką. Tai aktualu visiems, kurie domisi šiuolaikiniais menais, nes paroda kalba ne apie paviršinį „skaitmeninio aš efektą", o apie žmogaus rankos, tapybos, virtualių procesų ir skaitmeninių interpretacijų dialogą. Paroda vyksta nuo 2026 m. birželio 17 d. iki rugsėjo 26 d.
Svarbiausi akcentai
„Aš esu daugiskaita“ pristato Yuge Kurt kūrybos kryptį, kurioje fizinė medija, skaitmeninės interpretacijos ir tapatybės klausimai transliuoja šiuolaikinės visuomenės temas.
Paroda aktuali tiems, kurie domisi, kaip šiuolaikinis menas interpretuoja žmogaus tapatybę, archetipą skaitmeninėje aplinkoje.
Yuge Kurt kūryboje dirbtinis intelektas, mašininis mokymasis, praplėsta realybė papildo kūrybos procesą, bet nepakeičia žmogaus rankos potepių.
Yuge Kurt „Aš esu daugiskaita“ parodos informacija
Pavadinimas: Oficialus parodos pavadinimas yra „Yuge Kurt ir Egmontas Geras. Aš esu daugiskaita“.
Vieta: Paroda vyksta Vytauto Kasiulio dailės muziejuje Vilniuje.
Laikas: Paroda vyksta nuo 2026 m. birželio 17 d. iki rugsėjo 26 d.
Autoriai: Parodą kuria Yuge Kurt iš Vilniaus ir Egmontas Geras iš Londono.
Tema: Paroda tyrinėja naujas tapatybės formas, fizinio bei skaitmeninio „aš“ santykį su aplinka.
Išskirtinumas: Eksponuojami fiziniai kūriniai sukurti įtraukiant skaitmeninius įrankius. Meno kūriniai skirtingais kūrybos etapais gali egzistuoti tiek skaitmeninėje, tiek fizinėje terpėje.
Kuratorė: Parodos kuratorė yra prof. Vilma Gradinskaitė.
Auditorija: Paroda aktuali visiems meno gerbėjams, kolekcininkams, kuratoriams, kultūros žurnalistams ir visiems, besidomintiems šiuolaikinio meno naujomis formomis.
Kodėl „Aš esu daugiskaita“ svarbi Yuge Kurt kūrybos trajektorijoje?
„Aš esu daugiskaita" pratęsia Yuge Kurt hibridinę kūrybos kryptį, kurioje tapyba, skaitmeniniai įrankiai, programos ir fizinis meno objektas veikia kartu. Šioje parodoje tapyba nėra tik technika, o skaitmeninis sluoksnis nėra vien efektas. Jie tampa vieno proceso dalimis, kur ranka sukurtas kūrinys pereina į kitą būseną, jis gali gyventi skaitmeninėje erdvėje ir vėl grįžti į fizinę erdvę.
Ši kryptis Yuge Kurt kūryboje ryškėjo dar iki 2026 m. parodos. 2020 m. jos darbuose prasidėjęs tapybos etapas, o 2021 m. jau aiškiai matėsi tapybos ir skaitmeninių interpretacijų jungtis. Vienas iš tokių pavyzdžių yra „Lily Garden", menininkės svetainėje aprašomas kaip kūrinys, kuriame tapyba susijungia su skaitmenine dalimi ir virsta hibridiniu kūriniu.
Todėl „Aš esu daugiskaita" tiksliau suprasti ne kaip staigų posūkį į technologijų temą, o kaip jau kurį laiką vystomos Yuge Kurt krypties daugiasluoksnį pasakojimą. Muziejuje pristatoma paroda leidžia giliau pamatyti, pajausti temą, kuri jos kūryboje brendo ankstesniuose darbuose: kas nutinka žmogaus ranka sukurtam vaizdui, kai jis tampa skaitmeninis, judantis, interpretuojamas ir vėl grįžta į fizinę formą?
Kaip Yuge Kurt ir Egmontas Geras paverčia nuotolinį dialogą fizine paroda?
Yuge Kurt ir Egmontas Geras parodoje fizine ekspozicija paverčia daugiau nei trejus metus trukusį skaitmeninį bendradarbiavimą. Vytauto Kasiulio Dailės Muziejus pabrėžia, kad menininkai gyvena skirtingose šalyse, iki parodos nebuvo susitikę gyvai, tačiau ilgą laiką dalijosi kūrybinėmis idėjomis skaitmeniniame lauke.
Šis faktas keičia ir pačios parodos skaitymą. Tai nėra tiesiog dviejų autorių darbų sugretinimas vienoje salėje. Paroda tampa pavyzdžiu, kaip kūryba šiandien gali gimti tarp miestų, ekranų, failų, pokalbių ir technologinių bandymų, o vėliau įgauti materialų pavidalą muziejuje. Būtent todėl fizinis-skaitmeninis „aš" čia nėra tik metafora. Tai tikra kūrybinė sąlyga.
Yuge Kurt į šį dialogą atsineša tapybos, skaitmeninių transformacijų ir interpretacijų patirtį. Egmontas Geras plėtoja žmogaus ir skaitmeninės realybės, alternatyvaus kūno ir kompiuterio kaip kūrybos partnerio temas. Vytauto Kasiulio Dailės Muziejaus parodos aprašyme išskiriama, kad abu menininkai technologijas mato kaip aktyvias kūrybos proceso dalyves.
Dėl to paroda gali būti įdomi ne tik meno žiūrovui, bet ir technologijų, dizaino, inovacijų bei kūrybinių industrijų auditorijai, kuriai svarbu suprasti, kaip skaitmeninė partnerystė keičia kūrybos autorystę.
Ką paroda sako apie fizinį-skaitmeninį „aš“ DI (AI) amžiuje?
Paroda rodo, kad šiuolaikinė tapatybė vis rečiau telpa į vieną nusistovėjusį apibrėžimą. Lietuvos Nacionalinio Dailės Muziejaus aprašyme pabrėžiama, kad Yuge Kurt ir Egmontas Geras tyrinėja žmogaus vientisumo nebūvimą, skaitmeninio aš egzistenciją.
Ši tema susiformuoja per pačių autorių patirtis. Abu menininkai yra pakeitę arba adaptavę savo vardus skirtingiems kultūriniams kontekstams: Yuge Kurt vardą pritaikė kūrybai už Lietuvos ribų, o Egmontas Geras savo vardą adaptavo Lietuvos kontekstui.
Todėl „Aš esu daugiskaita" nekalba apie efektyvų technologijų panaudojimą mene. Paroda kelia platesnį klausimą: kaip keičiasi žmogaus savastis, kai gyvename tarp fizinių kūrinių, ekranų, duomenų, kalbų, skirtingų auditorijų ir virtualių pėdsakų. Šiame kontekste fizinis-skaitmeninis „aš" tampa ne teorine sąvoka, o kasdienės tapatybės būsena
Kuo išsiskiria Yuge Kurt kūryba?
Yuge Kurt kūryboje technologinis sluoksnis dažnai prasideda nuo fizinio, žmogaus ranka sukurto eskizo, etiudo. Tai svarbu todėl, kad jos darbų nereikia skaityti nei kaip vien skaitmeninio meno, nei kaip vien tradicinės tapybos. Čia tapyba, skaitmeniniai procesai ir interpretacijos veikia kaip susijusios to paties kūrybos proceso dalys.
Judėjimas tarp medijų tampa pačio kūrinio atsiradimo dalimi. Kiekvienas perėjimas tarp mediu keičia vaizdą, jo materialumą, mastelį ir santykį su žiūrovu.
Tokiu būdu autorė tiria ne tik technologijų galimybes, bet ir autorystės, originalo bei interpretacijos ribas. Kaip kečiasi pradinis piešinys po kelių transformacijų? Kada kūrinys tampa nauju kūriniu, o kada vis dar išlieka ankstesnės savo versijos tęsiniu? Šiame procese fizinė ir skaitmeninė erdvės ne konkuruoja, bet papildo viena kitą, formuodamos daugiasluoksnę kūrinio tapatybę.
DUK
Kokios temos dominuoja parodoje „Aš esu daugiskaita"?
Tai multidisciplininė šiuolaikinio meno paroda apie tapatybę, naujus archetipus. Technologiniai procesai čia svarbūs, tačiau jie nėra vienintelis akcentas. Autorė darbuose vaizduoja kaip technologijos, kolektyvinė vaizduotė, atmintis ir kasdienė vizualinė aplinka prisideda prie naujų žmogaus archetipų atsiradimo. Autorė domisi ne tik tuo, kaip technologijos keičia mūsų kuriamus vaizdus, bet ir tuo, kaip jos keičia mūsų pačių suvokimą apie save.
Kas sudaro Yuge Kurt kūrybos pagrindą?
Yuge Kurt kūryba yra multidisciplininė. Ji apima klasikinės tapybos formas, įvairius skaitmeninius sprendimus ir jų interpretacijas (DI, mašininio mokymosi ir praplėstos realybės technologijas). Skaitmeninis sluoksnis yra svarbi jos proceso dalis, bet ne visa kūrybinė tapatybė. Tiksliau ją galima apibūdinti kaip daugiasluoksnę šiuolaikinio meno menininkę.
Kam verta apsilankyti šioje parodoje?
Paroda verta visiems, kurie myli meną ar domisi šiuolaikinio kūrybiškumo naujomis formomis, ieško ypatingų meno formų, kurios natūraliai siejasi su XXI technologine pažanga. Ją ypač verta aplankyti kolekcininkams, kuratoriams, kultūros žurnalistams, kūrybinių industrijų atstovams ir visiems, kurių traukia klausimai apie tapatybę ir skaitmeninę erą.
Gyvas susitikimas su Yuge Kurt kūryba
Paroda „Aš esu daugiskaita" atveria tiesiausią kelią į Yuge Kurt kūrybą. Šioje erdvėje susijungia kertiniai jos braižo elementai: žmogaus ranka sukurtas vaizdas, trapi tapyba ir skaitmeniniai eksperimentai, kurie provokuoja susimąstyti, kuo tampame, kai savo tapatybę vis dažniau patikime ekranams, kaip iš jų grįžtame ir tęsiame savo kelionę.
Ši paroda nepalieka vietos statikai ir kviečia sekti procesą toliau. Tai intriguojanti kelionė, kurioje galima stebėti, kaip kūrinys išsilaisvina iš muziejaus salės sienų, o fizinis popierius, pigmentas ir pirminis gestas transformuojasi į gyvą, pulsuojantį skaitmeninį vaizdą, kuris yra kuriamas mašininio mokymose eko sistemoje ar DI įrankių pagalba.
Tai paroda, kurią verta ne tik perskaityti ar aprašyti, bet pamatyti gyvai Vytauto Kasiulio dailės muziejuje
SEO metaduomenys
Meta description: Yuge Kurt „Aš esu daugiskaita": tapyba, tapatybė ir fizinis-skaitmeninis „aš" naujoje Vytauto Kasiulio Dailės Muziejaus parodoje Vilniuje.
Open Graph title: Yuge Kurt „Aš esu daugiskaita": tapatybė ir fizinis-skaitmeninis „aš"
Open Graph description: Yuge Kurt ir Egmonto Gero paroda Vytauto Kasiulio Dailės Muziejaus Vytauto Kasiulio dailės muziejuje tyrinėja tapatybę ir fizinio bei skaitmeninio buvimo santykį.
URL slug: yuge-kurt-as-esu-daugiskaita
Content Cluster Pillar: Yuge Kurt kūryba ir Šiuolaikinis menas